Azul Vermeer. Mar Mella

AZUL VERMEER

MAR MELLA

EDICIONES MARTÍNEZ ROCA

448 PÁGINAS

SINOPSIS

1675. Delft, Países Bajos

"-El panadero no nos fiará más. Ha accedido a llevarse el cuadro que queda en el estudio para terminar de saldar nuestra cuenta. Llevamos casi dos años sin pagarle.

- ¿No podías haber buscado otra solución?- La boca de su madre se contrajo en una mueca-. Ya le has entregado uno y sabes que ese lienzo era uno de sus favoritos. Él habría hecho cualquier cosa antes que verlo colgado en la pared del salón de un...

- Si hubiera hecho lo suficiente, no me vería obligada a tener que hacerlo yo ahora."

Actualidad

Marta Miralles, una brillante restauradora de pintura flamenca, accede a restaurar un antiguo lienzo sin catalogar perteneciente a la familia Medraño, propietaria de una de las casas de subastas más prestigiosas de Europa. Cuando Marta acepta el encargo, vuelve a reencontrarse con algunos de los fantasmas del pasado, como Javier, su primer amor, y Paddy, el hombre del que estuvo enamorada la mayor parte de su vida. Pronto, la vida de todos terminará por fundirse con la historia de ese misterioso lienzo y con la obsesión de Marte por el famoso maestro Vermeer y su obra...

Azul Vermeer nos adentra con pulso magistral en el desconocido mundo del arte y los coleccionistas privados, en las intrigas que se esconden tras las galerías más prestigiosas y en el submundo que oculta el mercado negro de obras sin catalogar. Una cautivadora novela que te hará amar el arte y los colores.

 A veces tengo la impresión que hay libros hechizados que salen a nuestro encuentro para envolvernos con su polvo mágico. Azul Vermeer es uno de ellos, un libro asombroso capaz de enamorar a cualquier lector apasionado o no del arte. Si pudiese volver atrás lo leería al poco tiempo de su publicación siguiendo la estela de las reseñas que alababan la historia. Aunque a veces nos invade el miedo a no encontrar en una novela lo mismo que otros lectores y dejamos pasar el tiempo, mientras lo anotamos en la lista infinita de libros por leer y le perdemos la pista en el universo literario. Hasta que en verano vi que Mar Mella publicaba nueva novela y recordé que en una biblioteca de la ciudad me esperaba su anterior novela. Claro que antes aposté por El músico de la lluvia, novela ambientada en Valldemossa, porque es ver libro con trama en la isla y sentir la necesidad de leerlo.

 

Normalmente al descubrir un autor me gusta dejar pasar un tiempo antes de seguir con sus obras. Una pausa para descubrir nuevas lecturas, pero después de terminar El músico de la lluvia, Azul Vermeer llamó a gritos mi atención y no puedo estar más feliz con su lectura. Y por supuesto de comprarlo en papel y guardarlo como un tesoro firmado por su autora. La única tristeza es que ahora me siento huérfana hasta que Mar Mella escriba una nueva novela. Pues bien, antes de reseñar la última novela, vengo a compartir las impresiones de Azul Vermeer porque según mi humilde opinión es un buen inicio para descubrir la deliciosa prosa de Mar.

 

Escribir, componer música o pintar son actividades al alcance de cualquiera, aunque solo unos pocos son capaces de transmitir sensaciones únicas y emocionar con sus palabras, letras y cuadros. Además del esfuerzo y la constancia para escalar a lo más alto muchas veces se requiere un don innato que destaque por encima de otros. En Azul Vermeer encontramos a dos grandes artistas plásticos: Johannes Vermeer van Delft, pintor neerlandés que destacó con el arte flamenco con obras como La joven de la perla, La lectora en azul, La lechera o Vista de Delft, y a Marta Miralles, una joven restauradora capaz de comunicarse con una obra con una sensibilidad pasmosa, protagonista indiscutible de la novela.

Azul Vermeer comienza con un viaje al pasado para conocer las dificultades de la familia de Johannes a su muerte. La situación insostenible de quiebra les hace entregar las últimas obras para saldar deudas y poder mantener a los once hijos. Vermeer, en su corta vida, casi tuvo más hijos que obras pictóricas reconocidas. La mayoría de su obra fue a parar en manos de mecenas.

Y en la parte actual conocemos a Marta Miralles que trabaja en la restauración de una obra que representa a la virgen con el niño de Van Eyck y recibe una llamada de la familia Medraño para restaurar un lienzo sin firma e indagar sobre su origen. La insistencia de Miguel Medraño pilla por sorpresa a Marta, al disponer la casa de subastas de un taller propio y nunca solicitar servicios externos. El trabajar con ellos despertará los fantasmas del pasado y es que Marta realizó prácticas en sus instalaciones y deberá enfrentarse a Javier Medraño, su primer amor.

A través de saltos temporales conocemos los inicios de Marta Miralles en el mundo de la restauración. Al ser la mejor estudiante de su promoción le ofrecen una beca para viajar a Ámsterdam y tener la oportunidad de formarse en el prestigioso taller de Ruud Smits. La admiración por las obras de Vermeer es mutua y Ruud regalará a Marta toda su experiencia sobre el autor y el mundo de la pintura flamenca. Marta es una joven torpe, fría, insegura y antipática que intriga a Ruud y a su hijastro Paddy Donaldson. Una chica tan distante, que no se relaciona con nadie, tiene que esconder algo y eso no es más que un pasado tormentoso y la falta de cariño. Intentarán descifrarlo porque, Marta, delante de un cuadro se transforma, se le ilumina la cara, dibuja una sonrisa y parece mantener una charla de tú a tú con la obra y su autor.

"El frágil equilibrio en el que se balanceaba, a medio camino entre la razón y la locura".

Mar divide la novela en cuatro partes que llevan el nombre del color de los principales pigmentos que utilizó Vermeer en sus obras: Blanco de plomo, Rojo ocre, Amarillo de india y Azul de ultramar. La paleta de colores que utilizaban en el siglo XVII era muy limitada, nada que ver con el multicolorido de hoy en día. Es impresionante la luz y la fuerza que conseguían transmitir con la mezcla de colores. Obras de arte que perduran en el tiempo y que admiramos embobados como unas pinceladas pueden desprender tanto encantamiento.

Azul Vermeer es la primera novela de la autora. Pocas veces un autor novel llega pisando tan fuerte y sorprende con una trama tan perfecta, bien redactada, instructiva y con unos personajes profundos. Se nota el gran trabajo de documentación para hacernos disfrutar con la pintura flamenca, admirar a Johannes Vermeer, conocer el mundo de la restauración y las casas de subasta y vibrar con los colores y pigmentos. Sin darnos cuenta, pincelada a pincelada, avanzamos con la lectura y Mar nos cubre con técnicas pictóricas y secretos familiares.

A través de un narrador en tercera persona y muchos diálogos conocemos la historia y sentimos la impresionante sensación que deja una gran lectura. Cada uno de los personajes es un color y con la unión de todos el cuadro obtiene la calidez necesaria para ser admirado como una obra de arte. Todos son colores opacos, detrás de su existencia hay muchos secretos y un pasado difícil, pero si nos sentamos a observarlos y analizarlos desprenden más luz de la que aparentan. Son protagonistas frágiles como un cuadro antiguo y para conocerlos en profundidad se exige un meticuloso trabajo de restauración, dedicación y paciencia, hasta llegar a la última página y sorprendernos con el resultado.
 

Imposible no rendirse al embrujo de una historia poderosa e instructiva. Desde la portada con una mujer que parece dispuesta a enfrentarse a un lienzo en blanco, como inicio del libro, hasta pasar por los colores Blanco de plomo, Rojo ocre, Amarillo de India y Azul ultramar que representan a los protagonistas, sus miedos, el pasado y el desenlace. Todo un ejercicio para convertir el libro en un cuadro que al cerrar sus páginas deja en el lector la sensación de tener en las manos una auténtica obra de arte.

Piensa que el futuro es una acuarela

y tu vida un lienzo que colorear.

Siete mares he surcado

siete mares color azul.

Yo soy nave, voy navegando

y mi vela eres tú.

Donde aúllan las colinas. Francisco Narla

DONDE AÚLLAN LAS COLINAS

FRANCISCO NARLA

EDITORIAL PLANETA

256 PÁGINAS

SINOPSIS

En Hispania la guerra civil ha terminado. Roma está en manos de un solo hombre: Julio César. Pero su ambición no tiene límites, y conoce un lugar en las colinas del norte donde se guarda un secreto que garantizaría el poder que ambiciona. Y hasta la ancestral Galicia envía a un grupo escogido de sus legionarios que, haciéndose pasar por alimañeros, acabarán con los lobos que merman el ganado de las tribus locales. Sin embargo, algo saldrá mal.

La última loba preñada es acorralada. Y el lobo no tendrá piedad con los hombres que han matado a su compañera. Los perseguirá hasta el corazón de la misma Roma y truncará los planes secretos de Julio César.

Una novela histórica cargada de aventura y tensión que profundiza en la ancestral lucha entre el hombre y la naturaleza. Una lectura imprescindible.

 

Cuando se habla tan bien de un autor es inevitable querer leer alguna de sus obras. Por eso, Francisco Narla se quedó en el punto de mira, si bien no me atrevía con sus novelas Assur y Ronin por su extensión y por ser puramente históricas con temática a la que frecuento poco. Cuando el año pasado publicó "Donde aúllan las colinas" solo con leer la sinopsis tuve claro que ese libro sería mi acercamiento al autor. Me apasionan los animales y sentí curiosidad por como un escritor puede dar voz a un lobo, ofreciéndole un papel principal en una novela sin encontrarnos delante de unos dibujos animados. Narla lo consigue de lujo recuperando leyendas y acompañándolas de datos históricos.

 

Desde pequeña me encantan los animales y recuerdo mi infancia delante de la televisión viendo los documentales del gran Félix Rodríguez de la Fuente. Fascinada por ese mundo tan vivo y lejano de mi pueblo, era como un sueño verlo en la pantalla. Con los años vemos el gran cambio en la fauna y flora que acecha a cada territorio. Cada día hay más animales en peligro de extinción y todo por culpa del hombre. Los animales necesitan vivir en su hábitat y el hombre se empeña en encerrarlos, maltratarlos y matarlos por intereses. Narla, en esta novela, nos acerca a la extinción del lobo y es que desde hace millones de años existe el descaro de terminar con las especies.

 

A finales del año 44 a.c. un grupo de soldados bajo el mando de Julio César viaja a Hispania. Su intención es encontrar un tesoro en los bosques de Galicia, y para conseguirlo necesitan engañar a los habitantes de la zona haciéndoles creer que son alimañeros. Su misión es terminar con todos los lobos de la zona a cambio de conocer el escondite del tesoro, pero no cuentan con los imprevistos, y es que la última pareja de lobos les harán sudar de lo lindo.

 

La codicia de Julio César no tiene límites y no contento con ganar la Guerra Civil sigue peleando por conseguir las minas de oro y obtener el dominio del Senado. Lucio Trebellio Máximo, es su hombre de confianza, quién militará junto a otros legionarios para exterminar los lobos que amenazan el ganado. Cainos, Tito, Druso, Píramo y Segios vivirán una auténtica batalla. El hombre frente al animal, una lucha de inteligencia y venganza.

 

Los alimañeros consiguen sacar la loba de la lobera y a través de trampas la atrapan e hirieren. Esta preñada y el lobo pondrá todo de su parte por recuperarla y que no sufra, pero al final es una carrera perdida. El dolor le hace más fuerte y no está dispuesto a perdonar. Los culpables pagaran por el daño de quitarle a su hembra.

 

"Era ya de noche y la luna tuvo un compañero inesperado.

Aupado al alero que cubría la lobera, el gran macho aulló su pena hasta el amanecer. Cubrió el bosque de lamentos lastimeros.

Lloró hasta que el calor del nuevo día despertó su odio".

 

Cainos, el trampero, es de la zona y el que mejor conoce el territorio y a través de las leyendas sabe que el cargarse a la loba no es ningún triunfo. La fortaleza de ese lobo mueve montañas y el regreso a Roma será un camino de sombras.

 

Donde aúllan las colinas es una novela muy recomendable donde encontramos dos voces narrativas, la del lobo y la de los hombres de Julio César. El lobo no habla pero Francisco Narla consigue humanizarlo y nos lo presenta como uno de los protagonistas de la novela. Un animal que sufre, lucha y quiere vengarse. Un mamífero que enamora con sus actos.

 

Nos enfrentamos a una novela muy descriptiva, muy rural y muy guerrera. La naturaleza y la fauna viven una batalla frente a los mandatarios y el poder político. La belleza de los bosques y colinas es el aire que necesitamos para sobrevivir a las sorpresas que depara la novela. Una lectura que inquieta y sorprende por la historia y que enamora con las actuaciones del lobo y la hermosa prosa de Narla. Una exposición poética que susurra como el viento una trama única que bien puede ser verdad. El autor sabe mezclar muy bien la realidad con la ficción para degustar un coctel fresco, sabroso y potente.

 

Donde aúllan las colinas, una novela que recomiendo muchísimo, es la hermosa historia de amor de un lobo que se enfrenta a quienes le robaron lo más querido. La codicia frente a la venganza, la maldad frente a la inteligencia, el hombre frente al animal. Un relato valiente donde los animales son humanos y los humanos unos animales.

 





El coronel no tiene quien le escriba. Gabriel García Márquez

EL CORONEL NO TIENE QUIEN LE ESCRIBA

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

BIBLIOTECA EL MUNDO

95 PÁGINAS

SINOPSIS

Víctima de la insolidaridad y el abandono, ese anónimo coronel, veterano de la "última guerra civil", lleva veinticinco años confiando vanamente en la ratificación oficial de la pensión que le correspondía. "Nunca es demasiado tarde para nada", proclama sentenciosamente. Abocado a la miseria, torturado por el desdén y el olvido, el coronel se enfrenta cada día a una indigencia laboriosamente compartida con su mujer, enferma de asma. No hay respiro en esa menesterosa  y dramática tesitura vital. El coronel invalida como puede su dignidad sobreviviendo  con préstamos y equilibrios difíciles. Ha ido vendiendo todo lo vendible que había en su ruinosa casa, menos un gallo de pelea que mantiene a costa de la propia y definitiva vecindad con el hambre. ¿Por qué esa resistencia última a desprenderse de un gallo cuya sola alimentación incluso le exige al coronel sacrificios imposibles?
 

Con "El coronel no tiene quien le escriba" me estrené, hace unos años, con las obras del Premio Nobel de Literatura 1982, don Gabriel García Márquez. Después seguí con "Memoria de mis putas tristes" y "Crónica de una muerte anunciada". No puedo demorar más el acercamiento a sus dos grandes novelas, "Cien años de soledad" y "El amor en los tiempos del cólera", por eso este año decidí echar la vista atrás y dar preferencia a los clásicos. No puede ser que el gran maestro no esté presente en el blog, así que nunca está de más una relectura para dejar constancia de una de las grandes novelas del siglo XX.
 

El coronel no tiene quien le escriba, es una novela corta que, narra la triste realidad de un viejo coronel que lleva más de quince años esperando su pensión. Vive junto a su mujer, enferma de asma, en una pequeña localidad Colombiana. La soledad y el hambre les acompañan día a día, bordeando la enfermedad, mientras el coronel sigue firme a sus principios y mantiene la esperanza.

Cada viernes, el coronel, se acerca hasta el puerto a esperar el correo en busca de la carta que le otorgue la correspondiente pensión. Es un veterano de la guerra civil, y espera la recompensa, que prometió el gobierno al finalizar la Guerra de los Mil Días. Ésta no llega y el coronel no sabe como decirle a su mujer que, semana tras semana, llega de nuevo con las manos vacías.

Para sobrevivir van vendiendo las pertenencias, todo menos un gallo de pelea que supone un enfrentamiento constante con su mujer. Ella no entiende porque hay que seguir manteniéndolo y alimentar otra boca cuando no tienen para comer. El coronel es firme en sus decisiones y el gallo para él representa el pasado y el futuro. Es lo único que le queda de su hijo, fallecido nueve meses atrás en la gallera al ser acribillado por distribuir información clandestina, y la esperanza de conseguir dinero en las peleas de gallos.

"—Es un gallo contante y sonante —dijo. Hizo cálculos mientras sorbía una cucharada de mazamorra—. Nos dará para comer tres años.
—La ilusión no se come —dijo ella.
—No se come, pero alimenta —replicó el coronel—. Es algo así como las pastillas milagrosas de mi compadre Sabas.

Gabriel García Márquez en pocas palabras consigue una gran historia donde el coronel es el gran protagonista. Un personaje cabal que lucha por lo que le corresponde sin olvidar en ningún momento su posición. La dignidad no se la arrebatará nadie, primero morirá de hambre antes que pedir un favor o ir contra sus principios. Un personaje con una fortaleza admirable y una ilusión única.

La soledad, el olvido, el hambre y los fraudes políticos son los grandes temas que aborda la novela. Todo mencionado de una forma clara y concisa sin entrar en detalles, a veces lo que no se dice y se intuye es más valioso. No son necesarias páginas de explicaciones para entender el sufrimiento o la esperanza. El coronel, su mujer y la localidad donde transcurren la novela, durante los tres meses críticos, no tienen nombre. Esto significa que la historia es muy común y que puede ocurrir en cualquier lugar. Los nombres no son necesarios, lo importante es la tragedia que padecen el coronel y su mujer, esa vida solitaria en su vacía casa.

El coronel no tiene quien le escriba es un relato triste e inolvidable con un final estremecedor.

Gall, obra de Joan Aguiló.




Reto 25 españoles (edición 2017)

El reto 25 españoles es un clásico que año tras año organiza nuestra querida Laky. Es un reto para apoyar a la producción nacional. Por tanto, el objetivo, trata de leer y reseñar durante el 2017, 25 libros escritos originariamente en español (se incluirán escritores españoles e hispanoamericanos).

Mis lecturas

1- Las dos orillas. Alejandro Palomas



La maldición de los Montpensier. Francisco Robles

LA MALDICIÓN DE LOS MONTPENSIER

FRANCISCO ROBLES

ALGAIDA EDITORIAL

397 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

La enigmática muerte del escultor Antonio Susillo es el último eslabón de la cadena de maldiciones que sufrió la infanta María Luisa Fernanda de Borbón -hermana de Isabel II- desde que se estableció con su familia en el palacio de San Telmo de Sevilla, convertido en verdadera Corte Chica del reino de España durante una generación.

Su mirada femenina nos adentra en un siglo agitado y tumultuoso, plagado de revueltas, pronunciamientos y conspiraciones a los que algunos casos no fue ajeno su propio esposo, el duque de Montpensier, eterno aspirante al trono. Estas memorias apócrifas desvelan la clave de aquellos acontecimientos sucedidos en el siglo XIX y que sin embargo -como si de otra maldición se tratara- han marcado la historia de España hasta nuestros días.

 

Hoy toca hablar de la Maldición de los Montpensier, libro que gané para participar en la lectura conjunta organizada por Marisa y Fernando. Me llamó la atención esa bonita portada de época, pero lo que me atrajo realmente fue la mezcla de misterio e historia que desprende la sinopsis. Y me encontré con una intriga que pierde fuelle y pasa a ser un relato histórico puro y duro.

 

Al inicio conocemos a Antonio Susillo, famoso escultor de la segunda mitad del siglo XIX, que fallece a los 39 años. Su muerte no sorprende, su vida tormentosa le llevó a intentar suicidarse en más de una ocasión. Susillo perdió el norte tras la muerte de su madre, a quién estaba muy unido. Para su corta vida se casó dos veces y tuvo una carrera brillante. En su viaje a París aprendió nuevas técnicas de grandes pintores internacionales, pero a su regreso a España su fama sigue un camino decreciente y oscuro.

 

La obra tiene un inicio de novela negra, con la muerte del escultor, y la investigación a cargo del inspector Cranio. Un tira y afloja entre los que opinan que es un suicidio y los que creen en un asesinato. Lo que promete ser un inicio interesante pierde interés al no encontrar el nexo de unión entre Susillo y la infanta María Luisa Fernanda de Borbón. En la novela se pone en duda el posible éxito de Susillo en la Sevilla Barroca, comentario que me hizo gracia porque el inicio de la novela es muy barroco. Cuesta entrar en la historia y pillar el ritmo a la narración, la prosa tan cargada y descriptiva frena y quita interés. Aunque cuando es la infanta quien toma el mando de sus memorias, el ritmo es más fluido.

 

Por otra parte el libro son las memorias de María Luisa Fernanda, quien dará un repaso a toda su vida. Un desfile de ciudades, familiares, artistas y desgracias que tiñen su vida de interés popular. La duquesa de Montpensier, casada con Antonio de Orleans a los catorce años, nos repasa su vida y nos acerca a la maldición del Palacio de San Telmo, actualmente sede de la Presidencia de la Junta de Andalucía. La infanta es hermana de la reina Isabel II, con quien mantiene una relación distante, tuvo que huir de España en más de una ocasión. Cuando por fin se instala en Sevilla junto a su marido parece encontrar la estabilidad perdida. Son recibidos como reyes y con la reforma del palacio llegará a la ciudad un enriquecimiento capital.

 

Francisco Robles con La maldición de los Montpensier recrea la España de la infanta María Luisa Fernanda de Borbón. Una época de conspiraciones, cambios, exilios y un sinfín de maldiciones. Impecable la descripción de Sevilla, un paseo por sus calles, palacios, Triana, la Giralda, la Torre del oro y el río Guadalquivir.

 

La figura de Bécquer me ha encantado, el gran poeta tiene un papel importante en la novela. Susillo es comparado con él en el mundillo de la escultura. "La maldición de los Montpensier" es una novela donde figuras públicas son los protagonistas, personajes más conocidos junto a otros que con el paso de los años se quedan en la memoria.

 

"Los recuerdos van y vienen. Así es el oleaje de la memoria, esa marea que no cesa cuando se llega a la orilla de la muerte presentida".

 

No esperaba una novela puramente histórica y por eso me perdí tras la muerte de Susillo, no conseguía entender a dónde nos quería llevar el autor, ni el interés de la infanta por su muerte. Me gustó conocer la vida turbulenta de María Luisa, aunque la narración es densa y a ratos excesiva, demasiado histórica. Más que una novela parece que estamos ante un ensayo sobre los Montpensier.

 

La maldición de los Montpensier es una novela para los apasionados de las historias de realezas y cambios políticos.

 





Sombras de agua. Félix G. Modroño

SOMBRAS DE AGUA

FÉLIX G. MODROÑO

ALGAIDA EDITORIAL

352 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

En el invierno de 1684, el doctor Zúñiga parte desde Valencia con destino a Venecia para cumplir con una importante misión diplomática. Sin embargo, sus dotes como investigador han traspasado fronteras y el dux le encarga que averigüe lo que se esconde detrás de un mensaje anónimo que amenaza con el hundimiento de la ciudad. Para ello contará con la ayuda de Elena Corner Piscopia, la primera mujer reconocida con un doctorado universitario, quien ha organizado una reunión de científicos para debatir sobre la vigencia del pensamiento de Aristóteles. A ella acudirán desde Newton o Halley hasta Leibniz. Inmerso en una Venecia fría y brumosa, marcada por los carnavales y la música, y con las mentes más brillantes de Europa a solo unos pasos de él, el doctor Zúñiga vivirá una de las experiencias más apasionantes de su vida.

 

Sombras de agua es la tercera entrega de las aventuras del doctor Zúñiga y la primera en la que viaja fuera de España para cumplir misiones. A don Fernando de Zúñiga, vizconde del Castañar y doctor en medicina por la Universidad de Salamanca, lo conocemos en La sangre de los crucificados, la primera novela de la serie. Y en Muerte dulce continuamos conociendo su trabajo investigador, siempre acompañado por el joven Pelayo.

 

Las sagas siempre es mejor leerlas desde el principio para no perdernos detalles importantes, a la vez que seguimos la evolución de los protagonistas. En este caso se puede empezar perfectamente por esta y seguir la historia sin ninguna dificultad, solo que peligra el quedarse con ganas de conocer más a fondo a Pelayo y al doctor Zúñiga. Son unos personajes carismáticos que conquistan a los lectores. Y otra ventaja de seguir el orden de la serie es la notable mejoría en las obras.

 

Don Fernando de Zúñiga es famoso por sus intervenciones a la hora de descifrar misterios. Su olfato para resolver asesinatos es conocido por todos y la península ibérica se le queda pequeña. En esta ocasión el doctor y su inseparable mozo se encuentran en Valencia, preparados para navegar hasta Venecia para cumplir con la misión encomendada por la reina Mariana de Austria. A punto de partir hacía la ciudad de los canales, el arzobispo intentará retenerlo para esclarecer el robo del santo cáliz. Pero el doctor no puede perder el tiempo, tiene que llegar cuanto antes a Venecia y reunirse con el dogo, un señor mayor, con quien debe tratar la alianza de las naciones católicas para terminar con la amenaza turca.

 

Venecia se convierte en una ciudad inquietante para los dos investigadores. El dogo les enseña una nota encontrada, lo que parece ser una conspiración para hundir la ciudad. Por primera vez no van a trabajar solos, les acompañará Elena Corner Piscopia, la primera mujer doctorada. Elena enseñará al doctor los canales, las leyendas y la historia de la ciudad.

 

Asesinato tras asesinato inquietan al doctor a la vez que no le dan respiro. Entre científicos reunidos por Elena Corner, para un congreso sobre el pensamiento de Aristóteles, encontramos una trama compleja que abarca historia, religión, ciencia y poder. El autor conjuga muy bien los personajes reales con los ficticios, adapta muy bien las situaciones y el tiempo para que las piezas encajen a la perfección. Se nota el gran trabajo de estudio para transportarnos a la Venecia del siglo XVII, disfrutando de sus oscuras y nebulosas calles, los paseos en góndola por los canales, sus edificios y tradiciones. Una cultura totalmente diferente a las costumbres españolas a las que estaba acostumbrado Zúñiga. Una ciudad que vive el carnaval, dónde cualquiera puede esconderse detrás de una máscara.

 

Sombras de agua es una novela llena de misterios que intrigan al gran investigador. Una carrera sin tregua para resolver un caso de lo más complejo. En esta novela encontramos a unos protagonistas más maduros, en los que los miedos del pasado parecen desaparecer para dar rienda a nuevas pasiones.

 

A través de 49 capítulos conocemos a La Serenísima República de Venecia que se convierte en una protagonista más. La narración histórica, de Modroño, nos ofrece una muy buena novela de ficción y realidad, que de forma sencilla y sin agobiar con datos enseña una historia bastante desconocida. Se nota mucho el progreso de esta novela respecto de la primera, con un lenguaje simple y acorde a la época sin utilizar un vocabulario tan rústico, lo que agiliza la lectura.

 

Zúñiga y Pelayo son dos personajes entrañables que conquistan a los lectores. Dejad que don Fernando os enamoré con un soneto del gran Garcilaso de la Vega.

 





Desde la sombra. Juan José Millás

DESDE LA SOMBRA

JUAN JOSÉ MILLÁS

SEIX BARRAL

208 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

Damián se siente confuso desde que perdió su trabajo. Un día comete un pequeño hurto en un mercado de anticuarios y se esconde en el interior de un armario . Antes de que pueda salir, el armario es vendido y trasladado a la habitación de matrimonio de Lucía y Fede, donde Damián termina instalado, como si formara parte del mueble.

 

La habilidad con que se lleva hasta las últimas consecuencias una premisa imposible, aunque verosímil, imprime a esta novela una tensión extraordinaria. Así, desde su escondite, Damián observa a esta familia. Así, se irá acercando al corazón de Lucía, a sus temores y a sus sueños, se sabrá por fin respetado y comprobará de todo lo que es capaz al sentirse vivo.

 

De Juan José Millás conozco bastante sus artículos periodísticos, me gusta ese toque de humor y crítica que los caracteriza. Y  poco a poco toca familiarizarme con sus novelas. El año pasado leí "Papel mojado", una novela juvenil, y a pesar de tener en casa "El mundo" (Premio Planeta 2007), la que llamó mi atención fue su última publicación. Necesitaba descubrir la trama que sustenta la inverosímil situación de vivir escondido en un armario. Y estoy asombrada por la gran novela que es "Desde la sombra", no hay que fiarse de las apariencias y dejarse llevar. Como por arte de magia, Millàs deja de lado una historia simple para tejer una tela de araña de lo más venenosa.

 

Hoy que el mundo despertó patas arriba, creo que es el mejor día para publicar esta reseña. No sirve de nada criticar y ver los toros desde la barrera, hay que echarle valor y luchar por un equilibrio sostenible acorde a los valores culturales. Cuando no hay cultura y se pierde la esencia de la realidad, dar un paso atrás no sirve para coger impulso, es echar tierra encima y abocarse a un futuro espeluznante. El miedo solo crea marionetas sin voz, sumisas e incultas. ¿En serio que el mundo es feliz viviendo "Desde la sombra"?

 

Damián Lobo es un personaje peculiar, tiene doble personalidad, algo por desgracia de lo más normal hoy en día. Por una parte, es uno más de los miles desempleados que por culpa de la crisis son despedidos de su trabajo. Actuaciones inapropiadas, al igual que lo fue su visita a un mercadillo de antigüedades, a beneficio de la infancia sin hogar, que se anunciaba en un centro comercial. Al intentar robar un pisacorbatas se esconde dentro de un armario para que no le encuentren y le delaten. Lo que no imagina es que antes del cierre ese mueble iba a ser vendido y él viajaría a un nuevo hogar. Y por otra parte encontramos a Sergio O'Kane, famoso presentador y personaje inventado por Damián, para hablar consigo mismo.

 

Desde el armario, Damián, convive con Lucía, Fede y la hija de ambos. Se entera de las conversaciones de la pareja, de sus relaciones sexuales, de los problemas propios de  adolescentes y del valor de su escondite. Su nuevo hábitat es muy especial para Lucía, lo que para el resto de la familia no supone más que un viejo mueble de tres puertas, un fantasmagórico armatoste que invade su habitación. Escondido, Damián, observa a su nueva familia a la vez que fantasea y gana audiencia en el programa de su amigo O'Kane. Ante miles de espectadores narra vivencias propias y ajenas de lo más morbosas.

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Millás juega con O'Kane y con Damián Lobo para dar una visión política y ridícula de la sociedad, a la vez que demuestra que del absurdo a la realidad hay solo un paso. Desde la sombra es el reflejo de la soledad y del desamparo que envuelve a muchas personas al no significar nada en la sociedad. Su única salvación pasa por vigilar a otros, analizar su vida diaria y absorber lo bueno para reflejarse en su espejo. Lo que no saben que el cristal cuando se rompe corta y la herida puede ser más profunda.

 

Desde la sombra es una crítica al capitalismo, al periodismo barato, a los programas televisivos basura y a la falta de personalidad. Con sencillez, Millás, nos ofrece un debate sustancioso para escarbar las situaciones cotidianas. Una apuesta para dejar atrás el surrealismo y buscar la esencia de uno mismo. Hay que mirarse en el espejo y alejarse de las sombras.

 

Desde la sombra es una sorprendente novela tanto por la trama como por la importancia del simbolismo y su realidad. Si la gente vive en busca del morbo, Millás lo regala en forma de novela punzante.

 







Muerte dulce. Félix G. Modroño

MUERTE DULCE

FÉLIX G. MODROÑO

ALGAIDA EDITORIAL

400 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

Balmaseda, 1683. Pedro Urtiaga acaba de ser envenenado. En sus últimas horas de vida escribe a su amigo, el doctor Zúñiga, anunciándole su inminente fallecimiento y suplicándole venganza. Este viajará a tierras vascas para averiguar la identidad del asesino. Pronto descubrirá que su muerte no solo tiene que ver con el vino, sino también con una partida de naipes de un juego recién nacido: el mus.

Leyendas ancestrales, mujeres enamoradas y falsas apariencias se enredarán en esta trama -en la que los acontecimientos se suceden sin tregua para el lector- relatada sin artificios con una prosa limpia y magnética.

 

En unos días sale a la venta "Sombras de agua", tercera novela protagonizada por el vizconde del Castañar, y para calentar motores hoy reseño "Muerte dulce". Al doctor Zúñiga lo conocemos en "La sangre de los crucificados" y es fácil cogerle cariño, es un personaje entrañable con un olfato especial para resolver crímenes.

 

Aprovechando la aparición del tercer libro de la serie Zúñiga, la editorial reedita las dos primeras novelas y ahora tienen una portada mucho más bonita. Un lavado de cara que las rejuvenece y las convierte en bellas por fuera y por dentro. La imagen de la portada que sale arriba es la antigua, es la que tenía el libro que encontré en la biblioteca. Ahora con la reedición no tengo excusa para no completar la colección en papel. Hoy es el día de las bibliotecas y, aunque no suba ninguna foto de ellas, aprovecho el día para comentar un libro que leí gracias a ellas. Sin esas estanterías abarrotadas de libros el mundo no sería lo mismo, nos perderíamos grandes joyas ante la imposibilidad de albergar en casa todos los libros que nos gustan.

 

Ante la inminente muerte, don Pedro de Urtiaga, escribe sus últimas voluntades a su prima Gorane Otamendi. Desea ser enterrado en la ermita de san Sebastián y san Roque, además de mandarle ir en busca de su amigo don Fernando de Zúñiga, para que este investigue su envenenamiento. Zúñiga a través de un manuscrito se entera de la muerte de Urtiaga, a los 49, quién le pide que viaje a Balmaseda junto a Pelayo para esclarecer su muerte.

 

Zúñiga y Pelayo viajan con la compañía de Leonor, la hija pequeña del doctor quien abandona el convento por unos días, de Isabel, el ama de llaves, y del padre de esta, Germán . A su llegada a Balmaseda se encuentran con una encrucijada de muertes, que suceden a la de Pedro Urtiaga, y que parecen afectar a los jugadores de una famosa partida de mus.

 

El investigador y su ayudante no lo tendrán fácil para esclarecer el causante de los hechos y saldrán perjudicados en más de una ocasión. Pero Zúñiga es un hombre de intuición que demuestra su buen oficio en casos de difícil resolución, y sabrá resurgir de los contratiempos.

 

Félix demuestra otra vez su don para transportarnos al Siglo de oro, recreando un territorio y unas vidas llenas de pérdidas por la epidemia y el hambre. Una sociedad rural que contrasta con la ciudad de Bilbao que florece, al igual que lo hace el juego del mus en el siglo XVII. Y es que detrás de esta novela hay una gran labor de documentación, la base para encajar la realidad en la ficción. El paisaje también es una constante en los viajes de Zúñiga por la geografía española, esta vez por el País Vasco, y no pueden faltar los viñedos. Nadie se resiste a un buen caldo rojo.

 

Muerte dulce es una fantástica novela histórica que crece por momentos. La intriga está asegurada y no descansamos hasta conocer la verdad. Se nota una mejoría en la escritura, más segura, y la trama está más elaborada que en la primera novela. Quizás esta sea más sorprendente, aunque particularmente me impactó más La sangre de los crucificados.

 

De la mano de un narrador en tercera persona experimentamos las hazañas de Zúñiga en busca del asesino de su amigo. Un ejercicio mental en busca de pistas, frases en latín y palabras en euskera. Una autentica aventura que sorprende con el final.

 

Una novela histórica con personajes que evolucionan, amores imposibles, misterios y naipes. ¿Jugamos una partida de mus? Voy repartiendo las cartas.

 

 

 

 

 

 

 





Tocar los libros. Jesús Marchamalo



TOCAR LOS LIBROS

JESÚS MARCHAMALO

FÓRCOLA EDICIONES

128 PÁGINAS

SINOPSIS

"Nadie toca los libros como Marchamalo", afirma Luis Mateo Díez: hay una melodía interior y secreta que tiene que ver con el tacto y la emoción de algún sentimiento oculto, de esos que no se confiesan, de esos que solo pueden leerse. Tocar los libros, en esta nueva edición ampliada, sigue siendo ese talismán en el que sus lectores se llenan de una suerte de simbólica complacencia.

 

 

Francisco de Quevedo parodió la nariz de Luis de Góngora en su famoso soneto A un hombre de gran nariz. Érase un hombre a una nariz pegado, podríamos cambiarlo por Érase un hombre a un libro pegado, porque es muy difícil encontrar a Marchamalo sin un libro en las manos. Los libros son su vida y qué mejor que hablar de ellos y transmitir su pasión a otros lectores.

Tocar los libros nace de la exposición realizada por el autor en una conferencia. Desde entonces el librito lleva varias ediciones publicadas, algunas de ellas descatalogadas y una pequeña joya para sus poseedores. Gracias a Fórcola Ediciones sigue en el mercado y ahora con portada renovada y con una edición ampliada, más bonita y con ilustraciones en blanco y negro y a color.

Este libro no es una novela, y más que un ensayo son anécdotas personales, curiosidades de escritores e inquietudes de lectores que el autor desea compartir. Un viaje para sentirnos identificados con el poder colonizador de los libros, estanterías abarrotadas y  libros que se amontonan por cualquier rincón de la casa. Los lectores somos acaparadores, el ansia por poseer más y más libros corre por la sangre. Y el problema llega cuando el espacio escasea y no pueden entrar más libros en casa. ¿A quién no le cuesta desprenderse de los libros? Somos egoístas por naturaleza, hay libros que no leeremos en la vida ni son de nuestro interés, pero no somos capaces de despojarnos de ellos para disfrute de otros. Solo pensar en desprendernos de ellos provoca un vacío difícil de explicar.

 

Los lectores también somos cotillas, nos encanta ver que leen otros lectores. Y al entrar en casa de amigos sin darnos cuenta nos encontramos delante de la biblioteca husmeando los ejemplares. Hay libros que solo adornan la estantería, otros que sería delito no tener (El Quijote, El Principito...), los leídos, los de temática inexplicable... Entre ellos siempre encontramos alguno extravagante, la joya librera que tiene un valor incalculable para nosotros. Bien puede ser un regalo, una edición antigua, un libro firmado, etc. Muchas veces el valor sentimental es mayor que el precio real.

 

Los libros tienen personalidad, la de sus lectores. La huella que dejamos en ellos puede llegar lejos a través de páginas dobladas, escritos, ex-libris, dedicatorias, marcapáginas improvisados. A Marchamalo le encanta visitar librerías de viejo, nada entre libros como un buzo en el mar en busca del tesoro. Siempre aparece alguna rareza o libro firmado, y es que las dedicatorias hablan más de lo que creemos. Bien lo sabe él y por eso cuida al máximo a sus lectores. En sus firmas y presentaciones comparte risas, cereza, chapas y la belleza de verlo acuarela en mano marcar esta joya.

 

 

Cada escritor o lector ordena los libros a su antojo, ya sea por orden cronológico, por editorial, por fecha de publicación, etc. Aunque siempre encontramos bibliotecas más caóticas, la mía por ejemplo, sin ton ni son, en la que a veces necesito horas para localizar un libro concreto. En este librito hay fotos de escritores delante de su biblioteca particular, imagen de Luis García Montero, Bernardo Atxaga, Javier Marías entre ellos. Pero si alguien tiene curiosidad por las bibliotecas de escritores, hoy sale a la venta "Los reinos de papel", también de Jesús Marchamalo.

 

Los lectores son un mundo. Cada uno con sus manías, sus gustos, sus colecciones y sus rincones de lectura. La literatura es una pasión que invade la mente, nos invita a viajar y es un aprendizaje constante. A los amantes de los libros no hay nada que nos guste más que hablar de ellos, recibirlos, coleccionarlos, leerlos, comprarlos, regalarlos, contarlos, hojearlos, tocarlos...

 

Tocar los libros es un libro cargado de sentimentalismo que nos envuelve en la musicalidad de las palabras escritas. Una tesoro para leer y releer, un compañero de batallas librescas.





Mujeres de agua. Antonia J. Corrales

MUJERES DE AGUA

ANTONIA J. CORRALES

EDICIONES B

280 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

Una novela sobre el poder de la amistad. Sobre las pasiones humanas y sus misterios. Una obra en la que la vida se nos muestra tal y como es. Realista, dulce, amarga y llena de esperanza.

Bajo la protección de un paraguas rojo, Mena, Remedios y Amanda caminan juntas en las páginas de esta conmovedora historia para demostrar que la amistad, el amor, la superación personal y las ganas de seguir adelante son la clave de la felicidad. Con cada uno de sus actos nos enseñan que todas las mujeres de agua tienen la fortaleza que necesitan para superar los obstáculos. Solo es necesario proponérselo.

No te sorprendas si te descubres en alguna de las páginas de esta novela. Si eso ocurre, no lo dudes: déjate llevar. Porque Mujeres de agua es uno de esos libros extraordinarios que te transforman, te hacen tomar decisiones y te acompañan. Un paraguas rojo bajo el que ya se cobijan miles de lectores.

 

 

Antonia J. Corrales sabe atrapar y emocionar a los lectores. La descubrí hace unos años con En un rincón del alma y después me enamoró con As de corazones. Imposible no rendirse a su bella prosa positiva y realista. No lo dudé cuando Laky y María Loreto me ofrecieron un ejemplar para leer y reseñar. Después de un tiempo alejada del blog, por problemas de salud, regreso con la reseña de esta emotiva novela.

 

"La vida es hermosa, sorprendente y agridulce. Es un regalo maravilloso. Pero su belleza y duración son, a veces, una impronta indebida".

 

Mujeres de agua es la continuación de En un rincón del alma. Aunque se puede empezar por la última es mejor leerlas en orden. Hay personajes, mencionados constantemente, de los que se pueden escapar detalles si desconocemos la novela epistolar de Jimena.

 

Con la ausencia de la madre la vida es un caballo desbocado que galopa sin parar. Mena necesita tomar las riendas de su familia e intentar unificar las piezas para salir de la soledad que los separa. El padre se refugia en el trabajo con la finalidad de pasar el menor tiempo en casa. Y su hermano, Adrián, deja las oposiciones y su sueño de ser notario para ir a trabajar a Londres, todo por huir de la realidad. Mena necesita vivir, no puede estar pendiente de ellos dos, pero sabe que la necesitan, que son como críos que requieren de sus servicios. Cada uno vive en una burbuja evitando demostrar los sentimientos y hacer frente a la realidad.

 

 

Mena es la encargada de contarnos la historia, dos meses después del fallecimiento de su madre. En primera persona saca a la luz sentimientos, emociones, dolor y rabia, para enseñarnos el valor de la vida y la amistad. Nos acerca a los recuerdos y vivencias del pasado que borraron la felicidad en sus rostros y los empujó a buscar un nuevo camino.

 

Las ausencias marcan y los recuerdos bombean en la cabeza buscando explicaciones. Es difícil salir adelante de algunas situaciones pero la vida sigue y uno de los pilares fundamentales son las amistades. En esta novela, como ocurre a diario (por desgracia), hay pérdidas, malos tratos, hipotecas asfixiantes y falta de comunicación. Y la mejor arma para hacer frente a los problemas son los amigos, Mena encuentra en Remedios a su salvadora. Fue una gran amiga de su madre y ahora lo es de ella, quién no la abandona por nada a pesar de dejar escapar su vida al lado de un hombre que no la quiere. Remedios es de esas grandes personas que alegran el día con sonrisas y detalles, mientras en su casa esconde problemas tal vez peores. A ellas se une Amanda otra gran amiga de su madre y de Sheila, las tres caminan protegidas por el paraguas rojo.

 

Mujeres de agua es una novela de mujeres valientes y luchadoras. Ello no significa que no aparezcan hombres ni que sea una novela solo para mujeres. Además del padre y el hermano encontramos a Jorge el hijo de Remedios y a Gonzalo, amigo de Reme. Ellos son hombres de viento.

 

En 44 capítulos breves, Antonia J. Corrales, nos envuelve en una historia muy emotiva y cercana. Es fácil identificarnos en muchas de las experiencias y sentimientos narrados, nos acerca a personajes de carne y hueso. Todo con su prosa directa, positiva y dulce para enseñarnos la belleza de la vida y los sinsabores que deja.

 

"La vida, a fin de cuentas, es eso, un hola y un adiós".

 

En un rincón del alma me llegó algo más, las novelas epistolares me encantan y Jimena es inolvidable. Si no conocéis a estas mujeres os animo a descubrirlas y a bailar bajo un paraguas rojo. Mujeres de agua es un canto a la amistad y las nuevas amistades con dulces toques de magia.

 













La tierra que pisamos. Jesús Carrasco

 

LA TIERRA QUE PISAMOS

JESÚS CARRASCO

SEIX BARRAL

272 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

A comienzos del siglo XX España ha sido anexionada al mayor imperio que Europa ha conocido. Tras la pacificación, las élites militares eligen un pueblo de Extremadura como gratificación para los mandos a cargo de la ocupación. Eva Holman, esposa de uno de ellos, vive su idílico retiro en la paz de su conciencia hasta que recibe la visita inesperada de un hombre que empezará ocupando su propiedad y acabará por invadir su vida privada.





La tierra que pisamos habla del modo en que nos relacionamos con la tierra; con el lugar en el que nacemos pero también con el planeta que nos sostiene. Formas que van desde el atroz mercantilismo que ejerce el poder hasta la evolución de un hombre que cultiva a la sombra de una encina. Y entre esos dos extremos, la lucha de una mujer por encontrar el auténtico sentido de su vida, del que su propia educación la ha desviado.

 

 "La tierra que pisamos" es uno de los libros con los que viajé a la Feria del Libro de Madrid. Mi sorpresa llegó al saludar a Jesús y reconocerme, esos detalles alegran muchísimo y más cuándo un autor tiene miles de lectores. A Jesús lo conocí personalmente el día de Sant Jordi, en la fiesta de Planeta, que lo saludamos con Manuela y nos hicimos una foto con él.

Su anterior novela, "Intemperie", fue una grata sorpresa y me encantó encontrar una historia dura escrita con una prosa árida y utilizando un léxico abandonado. Y en La tierra que pisamos el autor hace gala de una prosa de calidad, con un vocabulario más accesible, para narrar otra historia dura pero demasiado lenta. Tenía las expectativas altas después de su primera novela, y esta vez la novela no fue lo esperado.

Eva Holman y su esposo Iosif viven en un pueblo del sur de España, cerca de Badajoz. El imperio les regala ese lugar para descansar una vez su marido cumplió con las órdenes de sus superiores. Eva debe cuidar de su marido que no puede moverse y actuar acorde a la patria. No puede ir contra el jefe, pero todo cambia el día que aparece un hombre a la puerta de su casa. Su silencio y quietud despiertan en ella el miedo hasta que se convierte en uno más de la casa y decide no delatarlo a la tropa.

La tierra que pisamos es una novela de batallas: las batallas de la guerra, la batalla por la supervivencia y las batallas internas que remueven conciencias. Enfrentamientos con claros vencedores y muchas víctimas, mandatarios que se creen dioses y otros obligados a tratar a las personas como animales. Por otra parte encontramos el personaje de Leva, quien llega a casa de Eva e Iosif intentando sobrevivir en la tierra de su jardín. Y los remordimientos que corroen a Eva por todo lo vivido, lo escondido y lo aceptado junto a su marido. Eva no acepta el haber perdido a su hijo en la guerra.

Con las páginas el autor desviste a los personajes para ofrecernos una visión nítida de sus personalidades. Una imagen natural en un ambiente rural en el que el hombre y la tierra forman un ser. Eva es la que narra la historia en primera persona, pero lo hace de una forma plana que no llega a despertar demasiados sentimientos. La trama es buena, pero el autor no consigue dotarla de la intriga necesaria para evitar una historia monótona y captar el interés del lector. La novela consta de 87 capítulos cortos, algunos tan solo de un párrafo que se leen con facilidad, aun así es una lectura para leer tranquilamente y dejarse llevar por los recovecos de la guerra y reflexionar sobre la culpa y la dureza de ese suceso.

La tierra es el factor importante de esta novela, Leva no deja de jugar con ella. Durante el transcurso de la historia vemos como talan un gran territorio, la erosión que provoca esa masacre humana y todo lo que aporta el cultivo. Carrasco consigue, igual que en su anterior novela, crear una novela muy rural y transmitir su olor y textura para valorar lo que pisamos. Incluso llevándonos a pensar en las grandes fosas cavadas en las guerras. La tierra es nuestro territorio y al igual que las personas necesita cuidados y mimos.

 Está claro que Jesús Carrasco es un autor con una prosa única y unos mensajes para reflexionar, pero sus libros no son aptos para todos los públicos.

El poder de la Sombra. María José Moreno

EL PODER DE LA SOMBRA

MARÍA JOSÉ MORENO

EDICIONES VERSÁTIL

344 PÁGINAS

 

 

SINOPSIS

 

Varios asesinatos con idéntico modus operandi señalan como sospechosa a Rosa María Luque, novia de un reputado político, famosa escultora y sucesora de una familia muy conocida de la ciudad. Aunque mantiene su inocencia con absoluta convicción, todas las pruebas recaen sobre ella.

Su mente es un puzzle incompleto y desordenado. Su amnesia, su angustia y su inestabilidad emocional complican su defensa en el inminente juicio, por lo que su abogado defensor, Enrique Castilla, contrata los servicios de Mercedes Lozano, psicoterapeuta interpersonal, y Miguel Vergara, psiquiatra, quienes deberán acometer la difícil tarea de reconstruir el pasado para entender el presente y solventar el futuro de Rosa.

¿Finge o dice la verdad? ¿Puede la mente olvidarse del ayer, vivir el hoy y no prever el mañana?

En El poder de la Sombra, Mercedes, Miguel y Felipe desnudarán la biografía de Rosa, conduciéndonos por una escabrosa trama que desembocará en un sorprendente final.

 

El poder de la Sombra, La huella, es la segunda entrega de la Trilogía del Mal. La primera parte es El origen con La caricia de Tánatos y el desenlace, marcado como El conflicto, llegará en septiembre con La fuerza de Eros.

 

Las trilogías siempre es mejor leerlas en orden para no perder detalles importantes. Pero en este caso ya se encarga la autora que si alguien comienza por esta reciba parte de la información primordial de La caricia de Tánatos. Una introducción para conocer los antecedentes de Mercedes Lozano y la relación que la une a Miguel.

 

Un año después de los acontecimientos de La caricia de Tánatos, Mercedes afronta una etapa de tranquilidad personal y laboral. En ese momento recibe la llamada de Felipe Castilla, amigo y abogado, ofreciéndole participar en un complicado caso de asesinato múltiple. Necesita que la psicóloga realice un examen psicológico a Rosa María Luque, acusada de doble asesinato y posible autora de otro anterior, perpetrado con similar modus operandi. Lo que no espera, Mercedes, es que Felipe también cuente con los servicios de Miguel Vergara, forense y psiquiatra, con quién mantuvo una relación.

 

El caso es muy complicado, todo apunta a que Rosa María es la culpable, y al ser una escultora famosa y novia de un reputado político, el seguimiento está a la orden del día en las noticias. Una persecución mediática para conocer detalles de los escabrosos crímenes. Dos hombres asesinados encontrados con el dedo pulgar de la mano derecha amputado. Pero lo verdaderamente embarazoso será entrevistar a Rosa María y descifrar su mente.

 

Mercedes y Miguel, psicoterapeuta y psiquiatra, encuentran a una Rosa María ida y con amnesia que no les facilita el trabajo. Necesitan descubrir si miente o si realmente no recuerda lo sucedido. Todo puede ser debido a un trastorno de identidad disociativo conocido como trastorno de personalidad múltiple. Un estudio detallado para analizar cada palabra de Rosa y completar el puzzle de su infancia. Un pasado difícil con abusos infantiles, lo que provoca que para no recordar el cerebro se bloquea y provoca el desmayo.

 

Me gustó mucho La caricia de Tánatos y esta segunda novela para mí la supera. Impresionante el personaje de Rosa María, manteniéndonos el alma en un puño con sus declaraciones y sus momentos críticos, intentando descifrar que pudo pasar y si es culpable o no. Y fantástica la información psicológica para llevar este tipo de análisis mentales. Se nota que es un tema que domina, María José, por su profesión y que lo añade a la novela otorgándole un alto grado de intriga y enseñanza. Y muy bonitas las menciones a películas y libros, tomo nota de los guiños.

 

La novela está narrada en primera persona por Mercedes. Conocemos de primera mano los avances en la investigación, los momentos de bloqueo al no encajar las piezas del puzzle y la tensión por cerrar un caso de lo más curioso y tenebroso. También somos partícipes de la reconciliación con Miguel y de sus encuentros pasionales. Mi opinión es que Mercedes se lanza sin pensar a los brazos de Miguel, provocando distracción en el seguimiento de Rosa. Con la interesante trama sobra amorío, Rosa es la gran protagonista y todo su entorno capta la atención, dejando al margen los sentimientos de los investigadores. Marta, la secretaría de Mercedes, merece también la atención como personaje secundario, es un amor de mujer siempre pendiente del estado anímico de su jefa.

 

La novela escrita de forma sencilla y ágil consta de 37 capítulos cortos y absorbentes. La caricia de Tánatos trata de los malos tratos psicológicos y tiene un ritmo más lento. El poder de la Sombra tiene un ritmo endiablado que nos acerca al aberrante mal de los abusos infantiles, a esos traumas que nunca se olvidan y marcan con fuego la mente. El último capítulo ofrece un final magistral a la novela. La tensión se mastica desde el inicio, pero leí los tres últimos capítulos con un frío en el cuerpo que me puso el vello de punta, acompañado de una taquicardia producida por la rabia, obligándome a parar unos segundos entre capítulo y capítulo.

 

Una gran novela sobre la maldad, los traumas y abusos infantiles y los secretos de la mente. Un impactante thriller psicológico para reflexionar que el mal está más presente y cerca de lo que creemos.

 

Deseando que llegue septiembre para descubrir el desenlace de esta trilogía.





Territorio Comanche. Arturo Pérez-Reverte

TERRITORIO COMANCHE

ARTURO PÉREZ-REVERTE

ALFAGUARA

144 PÁGINAS

 

 

 

 

Las guerras existen desde hace años y parece que, por desgracia, siguen siendo un tema actual que vemos cada día en las noticias. Si las retransmisiones de los bombardeos llegan a nosotros es gracias al trabajo periodístico de los corresponsales de guerra. Esas personas valientes que se juegan la vida por conseguir una imagen o retransmitir una noticia. Un trabajo no apto para todo el mundo y una experiencia difícil de asimilar.

 

Pérez-Reverte después de unos años viviendo de cerca distintas guerras, una vez alejado de esas tierras llenas de minas, decide novelar la historia de un cámara y un cronista para que la gente descubra lo que ocurre tras las cámaras. Un ejercicio breve y sencillo, del mismo estilo que sus artículos en los que no deja títere con cabeza. No faltan sus punzantes críticas especialmente a los mandatarios superiores.

 

Márquez es el cámara protagonista de la novela, famoso por sus tomas de foco en Torrespaña. Y Barlés, su acompañante, el periodista que retransmite las noticias a España. Los dos se encuentran en la antigua Yugoslavia, Bijelo Polje, años noventa, y Márquez está obsesionado con los puentes. Desde el otoño de 1991 siente fascinación por los puentes y quiere conseguir grabar uno en el momento de ser volatilizado, pero por el momento debe conformarse con puentes intactos y destruidos. Estar en el momento clave es muy arriesgado. "El eterno dilema en territorio comanche es que demasiado lejos no consigues la imagen, y demasiado cerca no te queda salud para contarlo".

 



"Era lo que ellos llamaban territorio comanche en jerga del oficio. Para un reportero en una guerra, ése es el lugar donde el instinto dice que pares el coche y des media vuelta. El lugar donde los caminos están desiertos y las casas son ruinas chamuscadas; donde siempre parece a punto de anochecer y caminas pegado a las paredes, hacia los tiros que suenan a lo lejos, mientras escuchas el ruido de tus pasos sobre los cristales rotos. El suelo de las guerras está siempre cubierto de cristales rotos. Territorio comanche es allí donde los oyes crujir bajo tus botas, y aunque no ves a nadie sabes que te están mirando. Donde no ves los fusiles, pero los fusiles sí te ven a ti."

 

Ser corresponsal de guerra es un sinvivir para los que se juegan la vida y para los familiares. Meses lejos de la familia, viendo como compañeros se quedan por el camino, siendo testigos de muchos muertos abandonados que el polvo cubre a su suerte, esquivando bombas y evitando pisar la tierra que cubre las minas. Todo ello para retransmitir unas palabras e imágenes que acerquen la realidad del lugar a los de lejos. Imágenes que remuevan, que les den fama y que llenen los bolsillos de los jefes. Sí, los jefes de Torrespaña son unos insensibles y Pérez-Reverte critica que en plena guerra, luchando por sobrevivir, les pidan los tickets para corroborar los gastos.

 

"El horror puede vivirse o ser mostrado, pero no puede comunicarse jamás. La gente cree que el colmo de la guerra son los muertos, las tripas y la sangre. Pero el horror es algo tan simple como la mirada de un niño, o el vacío en la expresión de un soldado al que van a fusilar. O los ojos de un perro abandonado y solo que te sigue cojeando entre las ruinas, con la pata rota de un balazo, y al que dejas atrás caminando deprisa, avergonzado, porque no tienes valor para pegarle un tiro".

 

"En la guerra, los ojos de un animal herido son idénticos a los de un niño, porque mira a los hombres como el chiquillo mira a los adultos: reprochándoles un dolor que siente y cuya causa no comprende".

 

 Territorio comanche es una novela que nos acerca a las vivencias y a los pensamientos de los reporteros de guerra. Descubrimos como pasan los días en los hoteles, como deben arriesgarse para conseguir una noticia que valga la pena, las relaciones entre periodistas, incluso sus necesidades de relaciones sexuales o de darle a la bebida. Momentos duros que deben afrontar lejos de sus personas queridas.

 

Una novela que sin profundizar en el dolor marca y deja huella. La barbarie de la guerra es una pelea constante sin sentido que deja atrás a miles de muertos inocentes, familias destruidas y paisajes desoladores. Un constante ir y venir de tanques que junto a las granadas y minas dejan la tierra llena de cenizas, metralla y cuerpos inertes y mutilados. Una imagen desgarradora.

 

Territorio comanche es una historia para descubrir lo que se esconde detrás de las imágenes de los telediarios, la verdad de la guerra, y es una crítica a los superiores, políticos y a los famosillos que se acercan a los lugares de guerra solo para hacerse una foto y salir huyendo. Una novela para sentarse a reflexionar y que debería leer todo el mundo, no sólo los fieles seguidores de Pérez-Reverte.